千年窑火 时代新生
秋意初染厦门，茶烟袅袅，瓷光温润。9月7日，“圕圕围茶派”第八期如约而至，于厦门市图书馆展开一场关于时间、火焰与美的对话。本期以“千年窑火，时代新生——珠光青瓷的传承与新生”为主题，引领我们走入那一抹青黄交织的釉色之中，聆听穿越宋元的文明回响。
现场回顾 定格瞬间
本次活动由厦门市文化和旅游局原二级巡视员、厦门市闽南文化研究会会长叶细致主持，邀请福建省工艺美术大师洪冰晖，福州大学厦门工艺美术学院教授徐建明，福建省作协会员、市闽南文化研究会原副会长段钰，共话珠光青瓷的艺术传承与现代创新。
嘉宾发言 收藏观点
洪冰晖：匠心接力，让非遗“活”在当下
主持人 叶细致
洪老师您好！珠光青瓷的重光，是一段艰辛而伟大的旅程。我们都知道，您的父亲洪树德老先生是这条复兴之路的开拓者，在窑火与尘土中让失传的技艺重焕光彩。想请问您，是何种契机与心境，让您决定接过这份沉甸甸的家族使命，选择回归并投身于非遗传承事业，将这千年窑火延续下去的呢？
嘉宾 洪冰晖
陶瓷于我而言是与生俱来的存在，我从小就在陶瓷厂长大，那里是我儿时的“游乐场”；一直以来我对陶瓷没有“神秘感”，故而在日后的专业选择上，我放弃了家业转而学习视觉传达。然而随着年龄的增长，我才逐渐认识到了陶瓷艺术的无限可能性，于是在40岁的年纪毅然回归陶瓷业，成为这个行业的“新生力量”。在我眼中，陶艺是有灵魂的，不同深度的陶土成分不同，就如同有生命、有个性一般，那份激发探索和求知的“神秘感”又重新回归到我的生活中。而我的父亲在2013年前往日本探寻珠光青瓷的曲折故事，更让我感受到“所有的技艺都是基于热爱，没有热爱就抵不过漫长的岁月。”
主持人 叶细致
谢谢您的分享，让我们深刻感受到了两代人的匠心接力。那我们都知道，非遗保护的关键在于“活态传承”。想再请教您，在具体实践中，您是如何突破传统，通过设计、体验与教育，让珠光青瓷真正“活”起来，走进现代人的生活，实现我们常说的“见人、见物、见生活”这一美好愿景的呢？
嘉宾 洪冰晖
我们在坚持传统“刻划花”技艺和“青黄釉色”的基础上，通过控制窑温、釉料配方和烧制气氛，尝试烧制出更具层次感和现代感的创新釉色，如青绿、天青等，以更丰富的色彩、样式传承古老工艺，丰富了珠光青瓷的艺术表现力；图案设计上，在传承莲瓣纹、卷草纹等经典纹样之余，也融入更具现代构成感的刻花图案，如代表厦门的三角梅、白鹭等，使其更符合当代年轻人的审美。另外，我也积极尝试跨界的合作，拓展应用的边界，如配合住宅设计的珠光青瓷门牌等；同时，打造深度体验空间，让更多公众能加入到刻划、烧制等体验中，让公众与技艺建立情感连接。
徐建明：青瓷之美，在黄在润更在魂
主持人 叶细致
大家发现没有，在色瓷中福建很有代表性，黑在武夷，白在德化，青在同安。咱们中国的颜色名字都特别美，比如说“青”。它不只是蓝色或绿色，更像是雨后天晴那种清澈的天空色。青瓷，就是把这种最美的颜色烧制了出来。而珠光青瓷不像别的青瓷那么冷，而是泛着一点温暖的黄，釉面有一种像珍珠一样柔和内敛的光泽，特别高级，完美展现了宋代那种低调又雅致的审美。请问复烧后的珠光青瓷有哪些创新和转化？
嘉宾 徐建明
珠光青瓷的复烧，实现了将烧成工艺从一种“模糊的经验”到更可控的科学流程，创新的技术加上在原料配制工艺上不断尝试，精准复现了珠光青瓷的温润之美；在艺术表达上，复烧既保留了刻划花、箆划纹等经典技艺，也融入了符合当代审美的纹样设计与器型创新，使其兼具实用功能与美学价值。同时，这一传统技艺已逐步转化为能够融入现代生活的文化符号。例如与建发楼盘等高端品牌合作的案例，体现了珠光青瓷在现代产业链中的定位拓展——不再局限于器物本身，而是成为象征雅致生活方式的文创元素；另一方面，通过非遗体验工坊等模式，珠光青瓷正以“见人见物见生活”的方式深入大众视野，实现其在地方文化与现代消费语境中的双重价值再生。
主持人 叶细致
说到青瓷，有名的窑口很多。您可能听过龙泉的“粉青”“梅子青”，也见过耀州窑犀利的刻花。唯有珠光青瓷偏偏“不走寻常路”，在刻花的线条里藏了秘密，形成了独一无二的“青中带黄”，您觉得，在众星云集的青瓷家族里，通过与其他窑口对比，“珠光青瓷”靠什么独特的魅力脱颖而出，让人过目不忘的呢？
嘉宾 徐建明
我国各地青瓷窑口皆因地理位置、原料特质与工艺传承而各美其美，独具风韵。与汝窑的满釉支烧、通体施釉、釉色乳浊失透的含蓄高贵相比，珠光青瓷圈足露胎，反而透出一种质朴活泼的生机；相较于龙泉青瓷追求类玉的温厚质感，珠光青瓷更显玻璃光泽般的莹亮透润，清雅明快；而与相州窑青瓷繁复精细的雕花工艺相比，珠光青瓷的刻划纹饰则流露出一股洒脱飘逸的写意气息。 不仅如此，珠光青瓷更承载着深厚的茶禅文化内涵，作为海上丝绸之路的重要外销瓷，它见证了宋元时期海洋贸易的辉煌历程。其背后所蕴含的交流与对话、生产与消费的历史图景，使它不仅是一件器物，更是一段可触摸、可感知的文明记忆，故事性与人文温度尤为动人。
段钰：美用一体，让艺术回归生活
主持人 叶细致
珠光青瓷看起来朴素，细品却韵味无穷。它没有绚丽的色彩，却透着一种东方哲学和禅意，尤其是那如玉的釉色和生动的刻花，安静中自带灵气。这种美，不仅打动了古代的珠光大师，也和我们今天追求的简约自然莫名契合。从文化的角度，您是怎么理解它这种艺术魅力的？
嘉宾 段钰
从文化角度理解，珠光青瓷的艺术魅力不仅在于它的釉色之美和纹饰之美，还在于它的哲学之美，是一种深刻而朴素的东方美学表达，其朴素内敛的枇杷黄釉色、温润的釉质与生动率真的刻花，是道家“朴素而天下莫能与之争美”的自然之道与古代文人“尚玉”精神的体现。这种在寂静与简朴中发现的恬静之美，与禅宗哲学及日本“侘寂”理念高度契合，使其成为精神修行的载体，达到了“器以载道”的境界。最终，它将深邃的哲学思考融入日常用具，践行了“美是生活”的理念，在平凡中展现出无穷的生命力与韵味。
主持人 叶细致
珠光青瓷其实特别“接地气”，自古就是外销热门，碗、盘、茶盏样样实用。如今它走入现代生活，喝茶、吃饭、装饰空间，无所不能。它完美诠释了“美融入日常”这句话。你觉得它在今天怎样才能更好地走进我们的生活？同时，也让生活更有艺术！
嘉宾 段钰
古代，珠光青瓷是海上丝绸之路外销瓷的明星产品；现代它以“生活美器”的特质，优雅地融入现代日常，作为茶道中的核心角色，可极致烘托茶汤本色，升华品茗的仪式感与禅意；作为餐桌上的美学点缀，能为家常便饭注入历史底蕴与东方格调，实现“美食配美器”；作为空间雅致陈设，能与多种装修风格完美融合，营造宁静高雅氛围。更重要的是，它成为一条连接古今的文化纽带，通过研学体验和文旅融合，让人们亲手触碰历史，使其在使用与传承中持续焕发活力。珠光青瓷打破了艺术与生活的界限，既是值得收藏的艺术珍品，也是可日日相伴的实用之物，完美诠释了“最高的艺术是服务于生活的艺术”。未来，它具有很大的产业开发潜力，有望成为中华文化走出去的一个重要文化符号。
