高甲戏
高甲戏是闽南地方戏曲剧种之一，福建省五大地方剧种之一，又名弋甲戏、九角戏、大班、土班，流行于福建省闽南方言地区和台湾，以及东南亚华侨华人聚居地。传说高甲戏因“搭高台，穿盔甲”得名。2006年，高甲戏列入第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。厦门市该项目国家级非遗代表性传承人有纪亚福、陈炳聪、林英梨、吴晶晶，省级非遗代表性传承人有洪东溪、林丽雅，市级非遗代表性传承人有洪庆滨、柯碧旺等。
高甲戏《阿搭嫂》剧照（厦门市戏剧家协会供图）
高甲戏孕育于明末清初，由民间阵头宋江阵发展而来，早期以武戏为主，称为“宋江戏”。清朝中期，艺人们吸收了其他艺术门类的表演形式，突破了专演宋江戏的局限，渐次发展成为有文有武的“合兴戏”。清末，又吸收徽剧、昆腔、弋阳腔和京剧的艺术因素，形成具有独特风格的闽南地方戏曲剧种——高甲戏。
高甲戏的剧目分为大气戏（宫廷戏和武戏）、绣房戏、丑旦戏三大类，以武戏、丑旦戏和公案戏居多。它有600多种传统剧目，包括《大闹花府》《困河东》《斩黄袍》《林文生告御状》《管甫送》《杏元思钗》《孟姜女》《番婆弄》《唐二别》及连台本戏《三国》《说岳》等。
高甲戏的音乐曲牌属南音系统，来源有南音、梨园戏、竹马戏、四平戏、木偶戏等，但节奏、旋律有所变化。演员演唱时用本嗓，行腔雄浑高昂，也不乏清婉细腻的音韵。高甲戏使用的乐器分文乐和武乐两种。文乐以唢呐为主，辅以品箫、洞箫、二弦、三弦、琵琶等；武乐包括百鼓、大小鼓、大小锣、大小钹、响盏、小叫等，显示出浓厚的地方特色。
高甲戏《大稻埕》剧照（厦门市戏剧家协会供图）
高甲戏的角色有九种行当，包括净行的白北、红北和黑北，生行的老生、小生和笑生（男丑），旦行的苦旦、花旦和彩旦（女丑）。高甲戏的角色体制中，以丑行表演最具特色，影响也最大，涌现出柯贤溪、陈宗熟、林赐福、许仰川、施纯送等闽南名丑。丑行有男丑、女丑之分，男丑又分文、武丑。文丑有长衫丑和短衫丑，武丑有师爷丑和捆身丑。女丑则有夫人丑、媒人丑、老婆丑、婢丑等几十种。丑行表演艺术丰富多彩，艺人们从生活中提取素材，创造设计了公子丑、破衫丑、傀儡丑等表演类型，以对不同人物典型行为、木偶戏和动物动作的模仿作为表现人物性格的手段，轻松幽默，妙趣横生，带有浓厚的生活气息。高甲戏的武打中吸收了提线木偶和宋江阵的技艺，形成“冷煎盘”“大碰场”“凤摆尾”等动作，别具特色。
高甲戏走进厦门市实验小学传习（厦门市戏剧家协会供图）
厦门市金莲陞高甲剧团，前身是20世纪20年代的“天福兴”高甲戏班，1931年改名“金莲陞”。1953年，该剧团正式命名“厦门市金莲陞高甲剧团”。数十年间，该剧团创作了《金刀会》《上官婉儿》《阿搭嫂》《乔女》《淇水寒》《大稻埕》等优秀剧目。其中，《大稻埕》于2017年荣获中宣部第十四届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。该剧团多次赴菲律宾、新加坡、马来西亚等国家展演，传播高甲戏文化。
